片山高志

Takashi Katayama

1980年岡山市生まれ。
独学にて絵画の制作・発表を行う。
主な個展に「何かの何かだと思ったけど何の何でも無かった」（新宿眼科画廊・2013）、「SOMEWHERE OTHER THAN HERE」（THERME GALLERY・2016）、「EMPTY EMPIRE」（Alt_Medium ・2017）、「距離と点景」（Alt_Medium ・2019）、「距離と点景」（PORT ART&DESIGN TSUYAMA・2019）、「矩形の庭」（銀座蔦屋書店/京都岡崎蔦谷書店・2022）。
主なグループ展に、「VOCA展2011」（上野の森美術館・東京・2011）、「アートの今・岡山2011-リズムのかたち-The Shape Of Rhythm」（岡山県天神山文化プラザ・高梁市歴史美術館・奈義町現代美術館・2011）、「北極圏」（CfSHE Gallery・2015）、「ENCOUNTERS」（ANB Tokyo・2020 ）、「たし算の絵・引き算の絵」（ANAインターコンチネンタル東京・2022）がある。

NEW 2024.04.18

SPECIAL MOVIE

作品細部/ Detail of artwork

制作プロセス/ Production Process

NEWS

2024.04.18: FAVORRIC公式サイト限定プレゼント（2024.4.18～5.17）
: 期間中FAVORRIC公式サイトでご購入いただいたお客様へプレゼント
: 先着100名様　宮嵜蘭オリジナルコースター

【ミニバナー】宮嵜蘭.jpg__PID:4eb46e5f-23ef-4f23-9981-0c6f3e0b2328

2024.04.18

2023.05.10: 新アイテム「マルチクロス」販売開始
2023.05.10: 新アイテム「マルチクロス」販売開始

ART01

Gesture 1

2022 acrylic on canvas
他者とのコミュニケーションの手段として用いられる身振り手振りを、立方体に変換して表した作品です。立方体の構成と配色は特定のルールに従って制作されており、その制約は身体の持つ制約と同義と捉えています。

2015
81 x 65 x 2.5 cm/ 31.9 x 25.6 x 1 in
acrylics, canvas

ART02

Gesture 2

2022
60.6 x 72.7 x 2 cm/ 23.8 x 28.6 x 0.8 in
Acrylics on canvas

ART03

parallel scenery

2015 gouache,lacquer on wood panel
2011年頃から始めたシリーズの作品の１つで、この作品は2015年にノルウェーの北極圏の町「ボード」へ滞在制作で訪れた際に現地で制作したものです。人工物と自然の対比や融和等、現在の制作にも繋がっています。

2020
38 x 55 x 2.2cm/ 19H x 21.5W x 0.9 in
Acrylics on canvas

ART04

venn diagram（Pineapple）

2022 gouache,lacquer on wood panel
複数の集合の関係や、集合の範囲・共通部分を視覚的に図式化する為に、本来は正円等で表されるベン図を、自然物や人工物へ変換して絵画化したシリーズの作品です。

2020
38 x 55 x 2.2cm/ 19H x 21.5W x 0.9 in
Acrylics on canvas

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PROFILE

片山高志(Takashi Katayama)

1980年岡山市生まれ。
独学にて絵画の制作・発表を行う。

主な個展に「何かの何かだと思ったけど何の何でも無かった」（新宿眼科画廊・2013）、「SOMEWHERE OTHER THAN HERE」（THERME GALLERY・2016）、「EMPTY EMPIRE」（Alt_Medium ・2017）、「距離と点景」（Alt_Medium ・2019）、「距離と点景」（PORT ART&DESIGN TSUYAMA・2019）、「矩形の庭」（銀座蔦屋書店/京都岡崎蔦谷書店・2022）。

主なグループ展に、「VOCA展2011」（上野の森美術館・東京・2011）、「アートの今・岡山2011-リズムのかたち-The Shape Of Rhythm」（岡山県天神山文化プラザ・高梁市歴史美術館・奈義町現代美術館・2011）、「北極圏」（CfSHE Gallery・2015）、「ENCOUNTERS」（ANB Tokyo・2020 ）、「たし算の絵・引き算の絵」（ANAインターコンチネンタル東京・2022）がある。

写真展

2019: A DAY IN THE LIFE
2023: 夢うつつ

写真集 / ZINE

2018: I'll See You Before Sunset
2019: 超旋風
: A DAY IN THE LIFE
2020: 目を閉じても見えるもの
2022: 喫茶よりみち
2023: Out of the Quiet (Published by 0.08imprints)

INTERVIEW

ご自身のアート活動について、普段どのような創作活動をされているかを教えてください。: 主にクレヨンと色鉛筆を使って制作しています。写真を見ながら描くことが多いです。私の意図しないところでクレヨンの色が混ざってできる模様や、色の重なりが好きです。

作品を創作する上で大切にされていること、思いなどを教えてください。: 自分の手に届く範囲の体験したことや見たもの、食べたものを描きたいと思っています。働いて食べて寝る、なにもない普通の毎日こそが幸せだと忘れないように、自分のためになぞって、ゆっくりとハッピーを循環させています。

影響を受けた人物、作品がありましたら教えてください。: 絵を描き始めた頃から猪熊弦一郎やアンリマティスが大好きです。もっと幼い頃に遡ると、母や祖父母が愛用していたヨーガンレールにも影響を受けていた気がします。服に施された刺繍の柄、石の模様、木や貝殻でできたアクセサリーの形や質感がとても好きでした。幼い頃住んでいた家の廊下に、レールさんのイラストが端から端まで飾られていたのが印象的でよく覚えています。

FAVORRIC提供作品の中でご自身の代表的な作品を紹介してください。: 「ふつうの暮らし」です。
Q2でも書いたように、私はなにもない毎日を大切にしたいと思っているのですが、フルーツ、ワイン、お花の組み合わせは、「私的！暮らしに添えられていたらより良いよね！」スパイス3点です（笑）

FAVORRICに参加いただいた理由と参加した印象を教えてください。: 自分の絵が布に落とし込まれることがとても嬉しいです。特にコットンブランケットは限られた色や表現になるので、完成までとてもワクワクしていました！糸の色を選ぶのが楽しかったです。とっても可愛い織りになってイチオシの商品です！