FAVORRIC編集者

2024-06-27

フレスコ画とは？歴史や技法、名画について解説します！

目次

• フレスコ画とは？
  
• フレスコ画の歴史
  
• フレスコ画の技法
  
• フレスコ画の名画
  
• フレスコ画を知るとより西洋美術がわかる

フレスコ画とは？

フレスコ画は、壁にモルタルを塗り、乾かないうちに顔料で色をつけた絵画のこと。
塗りたての漆喰の上に描くため、イタリア語で「新鮮（フレッシュ）」という意味がある「フレスコ」と呼ばれるようになりました。

フレスコ画は、モルタルに含まれる石灰の「炭酸化作用」を利用した手法です。
モルタルが乾かないうちに顔料をのせると、色素がモルタルに閉じ込められます。
長い間発色を保てるため、数百年、数千年前のフレスコ画が現在でも残っています。

フレスコ技法ではモルタルが乾かないうちに作業を進めるため、制作を計画通りに行う必要がありました。
このような制作スタイルが合わない画家もいましたが、より効率よくクオリティの高いフレスコ画を描くためにさまざまな方法が編み出されています。

フレスコ画の歴史

「フレスコ画があるのは、ヨーロッパの大聖堂や教会だけ」と思っている方も多いはず。
実は、かなり昔から多くの地域で見られる技法なのです。

フレスコ画の歴史を解説します。

フランス・ラスコー洞窟壁画
*出典: [Wikipedia](https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Lascaux_painting.jpg), PD*

ジョット・ディ・ボンドーネ『キリスト降誕』
*出典: [Wikipedia](https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Giotto,_Lower_Church_Assisi,_Nativity_01.jpg), Giotto di Bondone, PD*

ラファエロ・サンティ『アテナイの学堂』
*出典: [Wikipedia](https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Raffael_058.jpg), Raffaello Santi, PD*

ディエゴ・リベラによる国立宮殿の壁画
*出典: [Wikipedia](https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Murales_Rivera_-_Markt_in_Tlatelolco_1.jpg), Diego Rivera, CC BY-SA 3.0*

フレスコ画の技法

フレスコ画の技法は、主に次の3つです。

• ブオン・フレスコ
• フレスコ・セッコ
• ズグラフィート

3つの違いと特徴を解説します。

ブオン・フレスコ

ブオン・フレスコは、最もポピュラーで耐久性がある技法です。
壁に塗ったモルタルが乾かないうちに顔料で色をつけます。

ブオン・フレスコは、消石灰（水酸化カルシウム）の「炭酸化作用」を利用しています。
モルタルに含まれる消石灰には、水分や二酸化炭素と結合して結晶化する性質があります。
そのため、硬化しないうちに水だけで溶いた顔料をのせると、顔料を取り込みながら結晶化するのです。

このように、ブオン・フレスコでは絵画が壁と一体化するように制作します。
固着剤（バインダー）を使わないため発色がよい一方、使用できる顔料の種類が少ないのがデメリットです。

フレスコ・セッコ

フレスコ・セッコは、既に乾いたモルタルの上に色をつけていく技法です。
乾燥したモルタルに描くため厳密にはフレスコ画とはいえず、発色の良さや耐久性も劣りますが、ブオン・フレスコより使える顔料の種類が多いというメリットもあります。

そのため、2つの技法を併用することでと表現の幅が広がりました。
宗教画では、重要度の高い人物は耐久性が高いブオン・フレスコで、そのほかはフレスコ・セッコでより表現を凝らしている作品が見られます。

フレスコ・セッコは、顔料に固着剤を混ぜる必要があります。
固着剤には卵やウサギの皮で作った膠、カゼインなどが使われました。

ズグラフィート

ズグラフィートは、色の異なるモルタルを重ねて塗り、転写した下絵を削る技法。
宗教画よりも、建物の装飾・インテリアなどによく用いられました。

フレスコ画が盛んに制作されたルネサンス期、他の技法より安価で型紙を使えば簡単に描けるズグラフィートは、画家ではない市民も楽しんでいたといわれています。

イタリア発祥の技法ですが、スイスやオーストリア、ベルギーなどでもよく見られます。
特にベルギーでは色彩豊かなズグラフィートが作られ、人々の目を楽しませていました。

フレスコ画の名画

ヨーロッパの美術が花開いたルネサンス期には、現在でもよく知られるフレスコ画が数多く誕生しました。

ルネサンス期に描かれたフレスコ画を3作品ご紹介します。

*出典: [Wikipedia](https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Leonardo_da_Vinci_(1452-1519)_-_The_Last_Supper_(1495-1498).jpg), Leonardo da Vinci, PD*

最後の晩餐：レオナルド・ダ・ヴィンチ

レオナルド・ダ・ヴィンチの『最後の晩餐』は、イタリア・ミラノのサンタ・マリア・デッレ・グラッツィエ修道院に描かれた壁画です。

ダ・ヴィンチ唯一のフレスコ画に描かれているのは、新約聖書の「ユダの裏切り」。
遠近法を駆使した構図は、鑑賞者がその場に居合わせたような臨場感を生み出しています。

『最後の晩餐』はテンペラ画にも分類されます。
フレスコ・セッコで描かれていて、顔料の固着剤として卵を使っているからです。

ブオン・フレスコに必要な計画的な制作スタイルは、ダ・ヴィンチに合わないものでした。
そのため『最後の晩餐』は傷みが激しく、1999年に修復が完了したものの制作当時の状態には戻せなかったといわれています。

システィーナ礼拝堂天井画
*出典: [Wikipedia](https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Sistine_Chapel_ceiling_photo_2.jpg), Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, PD*

『最後の審判』
*出典: [Wikipedia](https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Last_Judgement_(Michelangelo).jpg), Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, PD*

システィーナ礼拝堂天井画：ミケランジェロ・ブオナローティ

バチカン宮殿にあるシスティーナ礼拝堂には、ミケランジェロ・ブオナローティの天井画と『最後の審判』があります。
天井画は1508～1512年、『最後の審判』は1535～1541年に描かれました。

天井画は、彫刻家だったミケランジェロにとって初めてのフレスコ画です。
旧約聖書の『創世記』や『アダムとイヴ』など9つの場面とともに、丸天井を支える「ペンデンティブ」には7人の預言者と巫女が描かれています。

『最後の審判』は、主祭壇の後ろの壁全体に描かれた作品。
1370cm × 1200cmととても大きく、世界の終わりにキリストが再臨し人々の魂を裁いている場面が壮大に表現されています。

ジョット・ディ・ボンドーネ『ユダの接吻』
*出典: [Wikipedia](https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Giotto_-_Scrovegni_-_-31-_-_Kiss_of_Judas.jpg), Giotto di Bondone, PD*

スクロヴェーニ礼拝堂壁画：ジョット・ディ・ボンドーネ

イタリア・パドヴァにある『スクロヴェーニ礼拝堂壁画』は、ルネサンスの始まりを象徴する作品です。
聖母マリアとキリストの生涯を描いた壁画で、鮮やかなブルーと金色を基調とした荘厳な空間が堂内に広がっています。

作者のジョット・ディ・ボンドーネは「西洋絵画の父」とも呼ばれる画家。
ブオン・フレスコの「ジョルナータ」法を開発しました。

この作品が「ルネサンスの始まり」といわれるのは、怒りや悲しみの表情を浮かべた人々をこのうえなく自然に描いているため。
ジョットはその高い表現力で、絵画に感情をのせることに成功したのです。

フレスコ画を知るとより西洋美術がわかる

Author

FAVORRIC編集者

Tags

アート

フレスコ画

絵画

美術館

こちらの記事もおすすめ